27 MARCA 2025 | CZWARTEK
Muzeum czynne od 10.00 do 18.00
18.00 | Muzeum Sztuki Współczesnej MNS | wstęp wolny
Wernisaż "Culturetracking. Łukasz Skąpski”
28 MARCA 2025 | PIĄTEK
Muzeum czynne od 10.00 do 16.00
17.00 | Centrum Dialogu Przełomy MNS | wstęp wolny
Spotkanie wokół książki Poliny Wierzchowiec "Spod tynku. Przeszłość utrwalona w napisach”
29 MARCA 2025 | SOBOTA
Muzeum czynne od 10.00 do 18.00
10.00–18.00 | wszystkie gmachy MNS w Szczecinie | wstęp wolny
Bezpłatna sobota w Muzeum
10.00 | Muzeum Narodowe w Szczecinie | wstęp: 20 zł + obowiązkowe (!) zapisy*
Akademia Malucha (5–6 lat) | „Misy, patery, talerze, imbryki – czyli stołowe niezbędniki.
Dawnych przedmiotów czar” | Prowadzenie: Dorota Baumgarten-Szczyrska
11.00 | Muzeum Tradycji Regionalnej MNS| wstęp: 20 zł + obowiązkowe (!) zapisy*
Warsztaty rodzinne „Rodzinne zabawy i gry muzealne”
Prowadzenie: Krystyna Milewska
16.00 | Muzeum Narodowe w Szczecinie | wstęp: 5 zł (bilet edukacyjny)
Akademia Historii Sztuki | „Impresjonizm, neoimpresjonizm, postimpresjonizm”
Prowadzenie: Renata Fabiańska-Grzybowska
30 MARCA 2025 | NIEDZIELA
Muzeum czynne od 10.00 do 16.00
9.00–16.00 | Wystawa Zachodniopomorskich Kolei Dojazdowych w Gryficach MNS | wstęp wolny
Bezpłatne zwiedzanie plenerowego skansenu kolejowego
12.00 | Muzeum Narodowe w Szczecinie | wstęp: 5 zł (bilet edukacyjny)
Spacer kuratorski (finisaż) „Zatrzymać czas, ukazać piękno”
Prowadzenie: Przemysław Manna, Główny Konserwator Zbiorów MNS
Uwaga! Na wszystkich wydarzeniach liczba miejsc jest ograniczona!
*zapisy na zajęcia edukacyjne bezpośrednio u prowadzących, szczegóły: www.muzeum.szczecin.pl
ADRESY GMACHÓW MNS:
Muzeum Narodowe w Szczecinie, ul. Wały Chrobrego 3
Muzeum Narodowe w Szczecinie–Muzeum Tradycji Regionalnych, ul. Staromłyńska
Muzeum Narodowe w Szczecinie–Muzeum Sztuki Współczesnej, ul. Staromłyńska 1
Muzeum Narodowe w Szczecinie–Muzeum Historii Szczecina, ul. Księcia Mściwoja II 8
Muzeum Narodowe w Szczecinie–Centrum Dialogu Przełomy, pl. Solidarności 1
Wystawa Zachodniopomorskich Kolei Dojazdowych w Gryficach, ul. Błonie 2
AKTUALNE WYSTAWY STAŁE I CZASOWE:
MUZEUM NARODOWE W SZCZECINIE
Wystawy stałe:
Antyczne korzenie Europy. Szczecińska kolekcja Dohrnów
Misterium Światła. Sztuka średniowieczna na Pomorzu
Ukryte znaczenia. Sztuka na Pomorzu w XVI i XVII wieku
Wystawy czasowe:
Zatrzymać czas, ukazać piękno (do 30.03.2025)
MUZEUM NARODOWE W SZCZECINIE—MUZEUM TRADYCJI REGIONALNYCH
Wystawy stałe:
Świt Pomorza. Kolekcja starożytności pomorskich
Złoty wiek Pomorza. Sztuka na dworze książąt pomorskich w XVI i XVII wieku
Gabinet Pomorski. W zwierciadle monet, banknotów i pieczęci
Stare srebra
Lapidarium na dziedzińcu
MUZEUM NARODOWE W SZCZECINIE — MUZEUM SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ
Wystawy czasowe
Culturetracking. Łukasz Skąpski (wystawa czynna od 28.03.2025, wernisaż 27.03.2025, 18.00)
MUZEUM NARODOWE W SZCZECINIE — MUZEUM HISTORII SZCZECINA
Wystawy stałe:
Najstarsze karty z dziejów Szczecina
Historia i kultura Szczecina w czasach szwedzkich i pruskich
Hans Stettiner i Jan Szczeciński. Życie codzienne w Szczecinie w XX wieku
Wystawy czasowe (wszystkie czynne do odwołania):
Szczecin, jakiego już nie ma
Hans Hartig. Wirtuoz pomorskiego krajobrazu
Paweł Bałakirew. Kolory Melancholii
MUZEUM NARODOWE W SZCZECINIE — CENTRUM DIALOGU PRZEŁOMY
Wystawy stałe:
Miasto sprzeciwu – miasto protestu
Wystawy czasowe:
Poza pomnikami – wspomnienie o Armii Krajowej (do 15.03.2025)
Wystawy plenerowe:
Druga wojna światowa. Piekło pod Szczecinem (do odwołania)
Ta wojna trwa - fotografie Andriya Dubchaka (do odwołania)
MUZEUM NARODOWE W SZCZECINIE — WYSTAWA ZACHODNIOPOMORSKIEJ KOLEI DOJAZDOWEJ
Wystawy stałe:
Plenerowy skansen kolejowy
"CULTURETRACKING" ŁUKASZ SKĄPSKI
Na wystawie Culturetracking Łukasz Skąpski zaprezentuje prace zrealizowane w latach 2016–2024.
W kilku cyklach fotografii, serii rysunków i filmie wideo artysta przygląda się „strefom kontaktu”, w których ścierają się i wzajemnie przenikają odmienne kultury.
Odnosi się do tekstów teoretyka postkolonializmu Homiego K. Bhabhy i odwołuje do osobistych doświadczeń zdobytych w trakcie pobytów artystyczno-badawczych w Kenii.
Skąpski podąża za spostrzeżeniami Bhabhy i jego koncepcją hybrydowości. Z właściwą sobie analityczną wnikliwością i poczuciem humoru obserwuje kulturowe sprzężenia i fuzje, w efekcie których tożsamości obu stron kontaktu stają się polemiczne i płynne.
Metaforyczną reprezentacją dynamiki kultury w postkolonialnym, zglobalizowanym świecie są prace Skąpskiego z serii Hybrydy (2024), zainspirowane umieszczanymi na sklepach w Kenii rysunkami reklamowymi sprzedawanych przedmiotów, których dokumentację artysta wykonał podczas międzynarodowego programu TICASS w 2018 roku. Skąpski narysował przedmioty powszechnie używane na wszystkich kontynentach i rysunkami tymi „nakarmił” program AI. Posłużył się programem w ten sposób, by po zmiksowaniu rysunków powstały byty hybrydowe. Rezultatem tej manipulacji są wyobrażenia przedmiotów o niejasnej tożsamości, nieznanym przeznaczeniu i surrealistycznej, czasem zabawnej, czasem niepokojącej formie.
Etnograficzne zainteresowania Skąpskiego, skoncentrowane w poprzednich latach głównie na realiach polskich, w Afryce zyskały nowy kontekst teoretyczny nie tylko dzięki odwołaniu do postkolonialnej refleksji Bhabhy. W obu wariantach pracy pt. Zgoda – w serii wykonanych w Polsce fotografii inspirowanych Zapisem socjologicznym Zofii Rydet, a także w filmie pod tym samym tytułem nakręconym w Kenii, artysta w przewrotny sposób nawiązuje do etycznych dylematów współczesnej antropologii, tropiącej asymetryczne i przemocowe relacje pomiędzy „obserwującym” i „obserwowanym”. Ironiczny gest autora, polegający na anonimizacji sportretowanych osób, problematyzuje zarówno granice politycznej poprawności, jak i swobody artystycznej wypowiedzi.
Wystawę dopełnia seria kilkunastu makiet barier antyprzychodźczych realizowanych przez Skąpskiego na przestrzeni ostatnich kilku lat w ramach projektu pt. Klincz. Nowa architektura granic europejskich oraz cykl fotografii pt. Kolor uśredniony. Prace te przekierowują uwagę na Europę, która w efekcie aktualnego kryzysu migracyjnego jest obecnie jedną z najgorętszych „stref kontaktu”. Artysta unaocznia w nich metodyczne stawianie zapór wokół strefy Schengen i warunki panujące w obozowisku zorganizowanym przez uchodźców w serbskim Horgoš przy granicy węgierskiej, które odwiedził w 2016 roku w trakcie stypendium wyszehradzkiego w ACAX w Budapeszcie. Tytułowy „klincz” obrazuje skomplikowaną polityczną, społeczną i etyczną sytuację Europy, mierzącej się z jednej strony ze swoim „bagażem” kolonialnym, z drugiej – z radykalizującymi się nastrojami antymigracyjnymi i narastającym problemem nierespektowania praw człowieka, postrzeganych dotychczas jako fundament europejskiego ładu.
prof. Łukasz Skąpski - absolwent Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. W latach 1988–1991 mieszkał we Francji, w Niemczech i w Chinach. Obecnie mieszka w Berlinie i w Szczecinie. W latach 2002–2009 wykładowca w ASP w Krakowie. W roku 2006 otrzymał stopień doktorski w ASP w Poznaniu. W roku 2012 habilitował się na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu i otrzymał stanowisko profesora Akademii Sztuki w Szczecinie. W latach 2012–2018 pełnił funkcję kierownika Katedry Fotografii Akademii Sztuki w Szczecinie. Od 2016 roku prowadzi tamże Pracownię Fotografii. W roku 2012 uzyskał tytuł profesora zwyczajnego.
Prace między innymi w kolekcjach: Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Narodowego w Krakowie, Muzeum Narodowego w Warszawie, Muzeum Narodowego w Szczecinie, MOCAK-u w Krakowie, Muzeum Śląskiego w Katowicach, Muzeum Fotografii w Krakowie, Galerii Arsenał w Białymstoku, Galerii Studio w Warszawie, Galerii Zderzak w Krakowie, Muzeum Górnośląskiego, Galerii Kronika w Bytomiu, Instytutu Sztuki Wyspa w Gdańsku, Bunkrze Sztuki w Krakowie oraz w kolekcjach prywatnych.
Muzeum Narodowe w Szczecinie – Muzeum Sztuki Współczesnej, ul. Staromłyńska 1
Wernisaż: 27 marca 2025 roku, godz. 18.00
Wystawa czynna do 15 czerwca 2025 roku
Organizator: Muzeum Narodowe w Szczecinie
Kuratorka: Magdalena Lewoc
Wystawie Culturetracking Łukasz Skąpski towarzyszy program edukacyjny
1. ProjektOwo – przedmioty – hybrydy
termin: 24.05.2025 r.
godz. 10.00–11.30
Głównym celem zajęć jest zabawa ze sztuką współczesną, dająca możliwość tworzenia i autentycznej, twórczej swobody.
Formuła zajęć wykorzystuje naturalną zdolność najmłodszych do kreatywnego myślenia. Podczas spotkania przyjrzymy się pracy zatytułowanej: Hybrydy, powstałej w wyniku inspiracji reklamowymi malunkami sprzedawanych przedmiotów na sklepach w miasteczku Kilifi w Kenii.
Porozmawiamy także o tym, które przedmioty/rzeczy mogły posłużyć artyście do wykonania tego projektu i jaki program mógł wykorzystać.
Podczas aktywności plastycznej stworzymy projekt przedmiotu – pracę z różnorodnych materiałów i ich nietypowych, często przeciwstawianych, połączeń. Specjalnie dobrane zadania twórcze mają pobudzić dziecięcą wyobraźnię.
Zajęcia kierowane są do dzieci w wieku 6–10 lat.
Obowiązują wcześniejsze zapisy.
Prowadzenie: Agata Kamińska
tel. (+48) 797 705 277, a.kaminska@muzeum.szczecin.pl
Koszt: 15 zł / 1os.
Miejsce: Muzeum Narodowe w Szczecinie – Muzeum Sztuki Współczesnej, ul. Staromłyńska 1
Lekcja: Sztuka Cię Szuka
Program zajęć arteterapeutycznych to propozycja tworzenia i eksperymentowania z kształtem, plamą barwną oraz różnorodnymi materiałami i technikami plastycznymi. Zajęcia kierowane są do dzieci, młodzieży i osób dorosłych z niepełnosprawnościami.
Obowiązują wcześniejsze zapisy.
Informacje/zapisy: Agata Kamińska
tel. (+48) 797 705 277, a.kaminska@muzeum.szczecin.pl
__________________________________________________________________________________
WOKÓŁ KSIĄŻKI POLINY WIERZCHOWIEC "SPOD TYNKU.
PRZESZŁOŚĆ UTRWALONA W NAPISACH”
Zapraszamy w piątek, 28 marca 2025 roku, o godz. 17.00, do Muzeum Narodowego w Szczecinie – Centrum Dialogu Przełomy na debatę o poniemieckim dziedzictwie Szczecina, inspirowaną książką pt. „Spod tynku. Przeszłość utrwalona w napisach” Poliny Wierzchowiec. Spotkanie z udziałem autorki książki.
Wydarzenie odbędzie się w sali konferencyjnej / przestrzeni dialogu Muzeum Narodowego w Szczecinie – Centrum Dialogu Przełomy (pl. Solidarności 1).Wstęp wolny. Uwaga! Liczba miejsc ograniczona.
Książka „Spod tynku. Przeszłość utrwalona w napisach” to niezwykła podróż przez historię Szczecina, ukazaną z niecodziennej perspektywy – poprzez śledzenie napisów na murach budynków. Polina Wierzchowiec, badaczka miejskiej przeszłości i przewodniczka po Szczecinie, z pasją odkrywa ślady dawnych mieszkańców miasta, skryte pod tynkiem kamienic, bram i lokali rzemieślniczych. Zebrane napisy, często w języku niemieckim, opowiadają o życiu codziennym przed 1945 rokiem, a także o późniejszych przemianach społecznych i politycznych.
Publikacja zawiera bogaty materiał fotograficzny, mapę lokalizacji napisów oraz ich historyczne opisy. Wierzchowiec skrupulatnie udokumentowała ponad sto napisów, rozszyfrowując ich znaczenie i kontekst. Dzięki wsparciu miasta w formie stypendium twórczego udało się wydać książkę w kolekcjonerskim nakładzie 500 egzemplarzy.
Polina Wierzchowiec to przewodniczka miejska i regionalistka, która od lat z pasją odkrywa przed mieszkańcami i turystami tajemnice Szczecina. Jako repatriantka, przybyła do miasta z pragnieniem odnalezienia swojego miejsca i szybko dostrzegła wielokulturowe ślady przeszłości ukryte w miejskiej tkance. Jej podejście do historii jest wyjątkowe – traktuje ją jako ciągłość, łączącą niemieckie korzenie miasta z polską teraźniejszością.
AKADEMIA MALUCHA
DAWNYCH PRZEDMIOTÓW CZAR
Zapraszamy dzieciaki w wieku w wieku 5–6 lat na kolejne warsztaty z cyklu Akademia Malucha.
Tym razem prowadząca Dorota Baumgarten-Szczyrska proponuje temat „Misy, patery, talerze, imbryki – czyli stołowe niezbędniki. Dawnych przedmiotów czar”.
Spotykamy się w najbliszą sobotę, 29 marca o godzinie 10.00 w Muzeum przy Wałach Chrobrego. Wstęp: 20 zł.
Liczba miejsc jest ograniczona, obowiązują wcześniejsze zapisy.
Oferta nie dotyczy grup zorganizowanych.
Prowadząca: Dorota Baumgarten-Szczyrska
tel. (+48) 91 43 15 270
d.baumgarten@muzeum.szczecin.pl
Kolejne zajęcia zaplanowano na 12 kwietnia 2025. Temat: Żegnaj zimo! Witaj wiosno! Wielkie porządki i przygotowania do świąt. Zdobienie jaj metodą batikową.
Akademia Malucha to cykl 8 sobotnich spotkań opracowanych z myślą o dzieciach w wieku 5–6 lat. Każde spotkanie trwa 90 minut i obejmuje dwie części: pierwszą realizowaną na salach wystawowych z wykorzystaniem wybranych eksponatów i drugą wypełnioną działaniami plastycznymi związanymi z tematem spotkania.
W ramach warsztatów muzealnych najmłodsi słuchacze Akademii odbędą liczne podróże w czasie i przestrzeni. Z detektywistyczną dokładnością przyjrzą się muzealnym eksponatom. Poznają polskie tradycje i zwyczaje dotyczące m. in. Wielkanocy i świąt Bożego Narodzenia. Wyruszą w pełne wrażeń wyprawy do: Afryki, Azji i Ameryki. Dowiedzą się w jaki sposób dawniej prano i prasowano, w co ubierali się ich przodkowie, która z fryzur prababci była najbardziej pożądaną, a jaka potrawa tą uwielbianą.
W trakcie zajęć dzieci będą miały niepowtarzalną okazję zobaczyć, dotknąć, a nawet przymierzyć przedmioty prezentowane na wystawach lub przechowywane w muzealnych magazynach.
Każdy słuchacz Akademii Malucha otrzyma specjalną książeczkę, w której zbierać będzie znaczki z poszczególnych zajęć.
Na zakończenie cyklu spotkań, wytrwali uczestnicy otrzymają Dyplomy Słuchacza Akademii.
RODZINNE ZABAWY I GRY MUZEALNE
Gry towarzyszą ludziom od najdawniejszych lat. Pewne jest, że ludzkość najpierw nauczyła się grać, a dopiero potem pisać, gdy zaś już kronikarze pisać umieli, pisali o wszystkim, lecz nie o grach. Wszelka historia jest historią zmian. Zmieniały się i rozwijały przez tysiące lat nie tylko gry, zmieniali się także ludzie.
Nieśmiertelnym sposobem na zabawę w gronie najbliższych są gry, które przy okazji rozwijają nasze kompetencje interpersonalne, zacieśniają więzy społeczne, a dodatkowo pozwalają sprawdzić swoje umiejętności logicznego myślenia. Gry mają „zabawowy” charakter, lecz poprzez zabawę uczą. Uczą przede wszystkim tego, że przyjętych reguł należy przestrzegać. Nie wolno ich zmieniać w trakcie rozgrywki, bo zaczyna się w inną niż na początku.
Zapraszamy rodziców z dziećmi na spotkanie „Rodzinne zabawy i gry muzealne”. Spotkanie odbędzie się 29 marca 2025 roku w Muzeum Narodowym w Szczecinie – Muzeum Tradycji Regionalnych w godzinach od 11.00 – 13.00. Prowadzenie: Krystyna Milewska.
W Muzeum Narodowym w Szczecinie uczestnicy spotkania będą mogli zagrać w królewską grę HNEFATAFE lub TURRICULE, odszukać na wystawie "Świt Pomorza" różnych zabytków, ułożyć muzealne puzzle, zagrać w karty i gry planszowe.
Ilość miejsc ograniczona. Obowiązują zapisy pod adresem k.milewska@muzeum.szczecin.pl
__________________________________________________________________________________
IMPRESJONIZM, NEOIMPRESJONIZM, POSTIMPRESJONIZM
„Impresjonizm, neoimpresjonizm, postimpresjonizm” to tytuł wykładu Renaty Fabiańskiej-Grzybowskiej w ramach muzealnego kursu Akademia Historii Sztuki.
Zapraszamy do Muzeum przy Wałach Chrobrego w sobotę, 29 marca 2025 roku o godzinie 16.00. Wstęp: 5 zł (bilet edukacyjny). Liczba miejsc ograniczona.
Akademia Historii Sztuki to otwarte wykłady z zakresu historii sztuki, odbywające się w tym roku szkolnym w każdą sobotę od października 2024 do maja 2025. Ze względu na przekrojowy charakter kursu polecamy go w szczególności młodzieży i osobom dorosłym, które pragną rozpocząć swoją przygodę z historią sztuki lub usystematyzować posiadane już wiadomości. Kurs obejmuje szeroki zakres tematów, od sztuki starożytnej po sztukę współczesną, uzupełniony o zajęcia związane z analizą i interpretacją dzieł sztuki.
ZATRZYMAĆ CZAS, UKAZAĆ PIĘKNO
SPACER KURATORSKI (FINISAŻ)
Zapraszamy na ostatni już spacer kuratorski po kończącej się wystawie czasowej „Zatrzymać czas, ukazać piękno”.
Oprowadzać będzie Przemysław Manna, Główny Konserwator Zbiorów Muzeum Narodowego w Szczecinie.
Spotkanie odbędzie się w niedzielę, 30 marca 2025 o godzinie 12.00. Wstęp: 5 zł (bilet edukacyjny). Liczba miejsc ograniczona.
Jednym z podstawowych zadań muzeów jest zachowanie dorobku kultury materialnej przeszłych pokoleń i przekazanie ich naszym potomkom. W realizacji tej misji kluczową rolę odgrywają pracownie konserwatorskie. Konserwatorzy działają na zapleczu muzeum, ich praca jest tym lepsza, im mniej widoczna. Z tego powodu trudno jest im zaistnieć w świadomości społecznej, ale ich działalność jest jednak trudna do przecenienia.
Wystawa Zatrzymać czas, ukazać piękno ukazuje prace konserwatorów w poszczególnych pracowniach. Odkrywa przed zwiedzającymi tajemnice warsztatu konserwatora oraz kolejne etapy konserwacji różnych obiektów.
Napisz komentarz
Komentarze