.jpg)
Zamek zastrzega sobie prawo do zmian w programie!
Na terenie Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie obowiązuje przestrzeganie regulaminów (obiektu, zwiedzania oraz uczestnictwa w wydarzeniach).
Poniedziałek Wielkanocny (1 kwietnia) – Wieża i wystawy czynne w godz. 12:00-16:00
16 kwietnia – wystawy w Skrzydle Południowym czynne w godz. 14:00-17:00
WYDARZENIE MIESIĄCA
PREMIERA WYDANIA INWENTARZA SPUŚCIZNY KSIĘCIA BOGUSŁAWA X WIELKIEGO Z 1523/1524 ROKU
16 kwietnia (środa), godz. 12:00
Skrzydło Południowe
Wstęp wyłącznie na zaproszenia
Pierwsze współczesne wydanie unikatowego dokumentu z kancelarii książęcej Bogusława X Wielkiego.
Inwentarz dostarcza bezcennych informacji na temat doczesnego majątku księcia: będących w jego posiadaniu oszczędności, biżuterii, ubrań, broni i innych wyrobów rzemieślniczych.
Opisane przedmioty i ich charakterystyka przybliżają życie codzienne epoki, ponadto są świadectwem prywatnych upodobań i zainteresowań Bogusława X.
Ciekawostką wydania jest zamieszczony w nim dodatkowy dokument, potwierdzający pierwszy podział majątku księcia - wykaz wybranych przedmiotów, które po śmierci Bogusława X przypadły jego najstarszemu synowi księciu Jerzemu I.
Wstęp, transkrypcja i przekład: Jerzy Grzelak.
Redakcja naukowa: dr hab. Rafał Simiński.
Publikacja ukazała się w ramach obchodów Roku Bogusława X Wielkiego.
781. ROCZNICA NADANIA PRAW MIEJSKICH SZCZECINOWI
3 kwietnia (środa)
Dziedzińce Zamku
godz. 11:30 i 13:30 – 500-lecie Dzwonu Maryjnego
Bilety: 15 zł
Przebieg trasy zwiedzania:
- wejście schodami na platformę widokową Wieży Dzwonów, na której znajduje się zabytkowy 500-letni dzwon,
- zejście do przyziemia wieży, gdzie pod przeszkleniami znajdują się odnalezione relikty obwarowań z XIV wieku,
- Dziedziniec Menniczy (figura chrystianizatora Pomorza biskupa Ottona z Bambergu, obrys kościoła św. Ottona z XIV wieku oraz makieta Zamku w skali 1:100).
godz. 17:00 – zwiedzanie z przewodnikiem
Wstęp wolny
Trasa zwiedzania: Duży Dziedziniec (zegar zamkowy, płyta erekcyjna księcia Barnima XI, płyta nagrobna księcia Barnima III, zegary słoneczne), Dziedziniec Menniczy (figura biskupa Ottona z Bambergu, płyta erekcyjna książąt Filipa II i Franciszka I, obrys kościoła św. Ottona oraz makieta Zamku w skali 1:100).
PRZEGLĄDY AMATORSKIEGO RUCHU ARTYSTYCZNEGO
MAŁY KONKURS RECYTATORSKI
PRZEGLĄD MIEJSKI
5-6 kwietnia 2024 r. Pałac Młodzieży – Pomorskie Centrum Edukacji, Szczecin
dla szkół podstawowych, domów kultury i placówek zajęć pozaszkolnych (Szczecin)
PRZEGLĄD WOJEWÓDZKI
20-21 kwietnia 2024 r. Regionalne Centrum Kultury w Kołobrzegu
laureaci z przeglądów powiatowych i miejskiego w Szczecinie
69. OGÓLNOPOLSKI KONKURS RECYTATORSKI
PRZEGLĄD MIEJSKI - SZCZECIN
5 kwietnia 2024 r. Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie
PRZEGLĄD WOJEWÓDZKI (laureaci z przeglądów powiatowych i miejskiego w Szczecinie)
27-28 kwietnia 2024 r. Regionalne Centrum Kultury w Kołobrzegu
KONCERT ZESPOŁU TRIOSSIA
13 kwietnia (sobota), godz. 18:00
Sali Anny Jagiellonki
Bilety: 55 zł
W programie koncertu znajdą się utwory takich kompozytorów, jak J.S Bach, E. Grieg, I. Stravinsky, K. Penderecki oraz M. Martinez.
TriOssia to trio akordeonowe składające się z absolwentów Królewskiej Duńskiej Akademii Muzycznej. Mimo krótkiej działalności koncertowali już w znanej sali koncertowej Wigmore Hall w Londynie, w Pierre Boulez Saal w Berlinie, a także w Danii i w Polsce. W 2022 roku byli pierwszym zespołem akordeonowym, który dostał się do finału przesłuchań agencji YCAT w Londynie.
José Valente
Jako solista występował z Orkiestrą Symfoniczną Gulbenkiana i zdobył pierwszą nagrodę na jednym z najbardziej prestiżowych Konkursów Akordeonowych w Castelfidardo. Czynnie koncertuje jako solista oraz kameralista z zespołem muzyki nowej Remix Ensemble.
Dawid Rydz
Solista i kameralista. Występował w ponad 15 krajach, jest laureatem ponad 30 nagród na Konkursach Międzynarodowych. Od 2017 roku prowadzi czynną działalność pedagogiczną, jest zapraszany na masterclassy oraz do Jury Konkursów Międzynarodowych.
Flemming Valmundsson
Muzyk, kompozytor oraz aranżer. Zdobył pierwszą nagrodę w Konkursie Młodych Solistów w Islandii oraz miał okazję występować jako solista z Filharmonią Narodową Islandii.
CO PO KANONIE LITERATURY W XXI WIEKU?
Dyskusja o kanonie lektur (nie tylko szkolnym) w Światowy Dzień Książki
23 kwietnia (wtorek), godz. 18:00
Sala Anny Jagiellonki
Wstęp wolny
Prowadzenie: dr hab. Piotr Krupiński, prof. US, dyrektor Instytutu Literatury i Nowych Mediów Uniwersytetu Szczecińskiego
Jeśli klasyczne dzieła literatury polskiej rozbudzają jeszcze powszechne emocje, to tylko z powodów decyzji politycznych, dotyczących ich obecności w szkolnych programach nauczania. Kanon szkolnych lektur to najbardziej znany kanon literacki w społeczeństwie. Czy inne kanony mają jeszcze jakieś znaczenie?
Pytań jest o wiele więcej: Czym motywowane są decyzje zmian w szkolnym kanonie lektur? Jak się mają do kanonu ustalonego przez krytykę literacką, Literacką Nagrodę Nobla czy też przez czytelniczych influencerów czy blogerów? Czy zmiany mają znaczenie przy słabnącym czytelnictwie literatury? A może czytelnictwo maleje, bo i w szkole nie dokonuje się zmian? Czy w świecie globalnej kultury masowej coś takiego, jak narodowy kanon ma rację bytu? I jak w tym wszystkim: decyzjach ministerstw, zmianach nawyków i preferencji czytelniczych uczniów, ciążenia i jednoczesnej nieprzystawalności tradycji do współczesności ma się odnaleźć polska nauczycielka i nauczyciel?
Poszukiwaniom odpowiedzi na te pytania poświęcona będzie dyskusja panelowa, adresowana do nauczycielek i nauczycieli przedmiotów humanistycznych, studentek i studentów tychże kierunków, pisarzy, twórców literatury, jej badaczy i krytyków, w końcu, najważniejszych uczestników obiegu literackiego – świadomych czytelników literatury. Spróbujmy razem zmierzyć się z pytaniem: co i jak czytać w naszej epoce, by nie tracić czasu?
W dyskusji panelowej udział wezmą:
Prof. Arkadiusz Bagłajewski, UMCS Lublin
Prof. Aleksandra Krukowska, US Szczecin
Anna Roman, polonistka, VI LO w Szczecinie
Prof. Andrzej Skrendo, US Szczecin
Partnerem wydarzenia jest Instytut Literatury i Nowych Mediów Uniwersytetu Szczecińskiego i Towarzystwo Literackie im. Adama Mickiewicza.
KINO ZAMEK
Kino Zamek (wejście A)
Bilety 18, 16 zł (ulgowy), 12 złotych (grupowy) oraz inne ceny biletów na Specjalne Wydarzenia do nabycia w kasach Zamku (kasa wejście A oraz kasa Centrum Informacji Kulturalnej i Turystycznej – wejście I) i online na zamek.szczecin.pl
ULTIMA THULE
2 kwietnia (wtorek), godz. 17:00
3 kwietnia (środa), godz. 19:00
4 kwietnia (czwartek), godz. 17:00
dramat, Polska 2023 (83 min)
Reżyseria Klaudiusz Chrostowski
Obsada: Jakub Gierszał, Arthur Henri
Ultima Thule to koniec znanego świata. Film jest opowieścią o odkrywaniu siebie, naturze i nieoczywistej przyjaźni. Trzydziestoletni Bartek wyrusza w samotną podróż na najbardziej odosobnioną brytyjską wyspę, aby odnaleźć siebie. Ma ze sobą tylko plecak, wspomnienia i pytanie: co dalej ? Dzika natura, praca i nowe relacje codziennie wystawiają go na próbę, ale dają także szansę na spojrzenie w głąb siebie i odpowiedzenia sobie na najważniejsze pytania.
Film wygrał Konkurs Mikrobudżetów na zeszłorocznym Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.
PIANOFORTE
2 kwietnia (wtorek), godz. 19:00
3 kwietnia (środa), godz. 17:15
4 kwietnia (czwartek), godz. 19:00
dokumentalny, Polska 2023 (89 min)
Reżyseria Jakub Piątek
Ogromne emocje i szansa, która zdarza się raz w życiu. W trakcie eliminacji jest ich 160., do finału trafia zaledwie 12 osób. Konkurs Chopinowski jest najbardziej prestiżowym wydarzeniem tego typu na świecie. Odbywa się co pięć lat w Warszawie i biorą w nim udział największej sławy pianiści i pianistki. Na pierwszym planie w filmie „Pianoforte” znajdują się młodzi uczestnicy konkursu z różnych stron świata i ich marzenia. Swoje życie od dzieciństwa podporządkowali grze na fortepianie i czują się gotowi, żeby stanąć do rywalizacji. Po raz pierwszy w historii mamy szansę obserwować ich zakulisowe, katorżnicze przygotowania, ale towarzyszymy im także prywatnie, kiedy odsłaniają swoje barwne, niepokorne osobowości. Niektórzy marzą o graniu w ulubioną grę na konsoli, inni w oczekiwaniu na werdykt spędzają bezsenne noce w warszawskich barach. Nieubłagane reguły konkursu sprawiają, że nie dla wszystkich znajdzie się miejsce na podium. To wciągająca opowieść o dojrzewaniu, buncie i muzyce w cieniu ogromnych oczekiwań.
Nowy film Jakuba Piątka był hitem festiwalu Sundance, otrzymał Nagrodę Publiczności w czasie największego polskiego festiwalu filmowego - Millennium Docs Against Gravity oraz Polską Nagrodę Filmową Orzeł 2024 dla najlepszego polskiego filmu dokumentalnego.
PRZESILENIE ZIMOWE (The Holdovers)
6 kwietnia (sobota), godz. 17:00
7 kwietnia (niedziela), godz. 15:00
9 kwietnia (wtorek), godz. 19:00
10 kwietnia (środa), godz. 17:00
11 kwietnia (czwartek), godz. 19:00
komedia/dramat, USA 2023 (133 min)
Reżyseria Alexander Payne
Obsada: Paul Giamatti, Da'Vine Joy Randolph, Dominic Sessa
Wielki powrót mistrza filmowego dialogu, Alexandra Payne’a, który zachwycił romantycznymi „Bezdrożami”, a potem uwodził obyczajową „Nebraską”. W pierwszych scenach „Przesilenia zimowego” poznajemy antypatycznego profesora historii (Paul Giamatti w chyba najlepszej roli w karierze). Akcja filmu toczy się w szkole z internatem gdzieś w Nowej Anglii lat 70., w przeddzień przerwy świątecznej. Spędzić Nowy Rok w tej skostniałej, zmrożonej tradycją instytucji pod opieką belfra to najgorsza kara z możliwych. Jednak stopniowo, wraz z topniejącym śniegiem i wypitą whisky relacje między uczniami i pracownikami, będącymi niczym relikty minionego świata (dosłowne znaczenie tytułu The Holdovers), zaczynają się ocieplać. Z konfrontacji i szczerej rozmowy rodzi się wzajemne zrozumienie. Jesteśmy więc świadkami swoistego, niezależnego od wieku bolesnego coming-of-age. A wszystko to zostało okraszone cytatami z dzieł greckich klasyków i łacińskimi maksymami, smakowitymi jak ciepłe soul food przygotowane przez doświadczoną przez los czarną kucharkę, która woli spędzić święta w pustej szkole. [opis: American Film Festival]
Film jest jednym z faworytów sezonu Oscarowego 2024, zbiera entuzjastyczne recenzje i zachwyca publiczność na całym świecie. „Przesilenie zimowe” powraca do kina Zamek na życzenie publiczności.
DOBRZY NIEZNAJOMI (All of us Strangers)
6 kwietnia (sobota), godz. 19:30
9 kwietnia (wtorek), godz. 17:00
10 kwietnia (środa), godz. 19:15
11 kwietnia (czwartek), godz. 17:00
dramat, Wielka Brytania/USA 2023 (105 min)
Reżyseria Andrew Haigh
Obsada: Andrew Scott, Paul Mescal, Jamie Bell, Claire Foy
Jedna noc i spotkanie z tajemniczym sąsiadem, Harrym (Paul Mescal), całkowicie odmienia dotychczasowe życie Adama (Andrew Scott), mieszkańca opustoszałego londyńskiego bloku. W miarę rozwoju ich relacji Adama coraz bardziej pochłaniają wspomnienia z przeszłości, w pewnym momencie postanawia wrócić do miasteczka, w którym dorastał. Gdy trafia do rodzinnego domu, odnajduje swoich rodziców (Claire Foy i Jamie Bell) takimi, jakich pamięta z dnia ich śmierci przed trzydziestu laty.
Jeden z najważniejszych brytyjskich filmów 2023 roku, nominowanych m.in. do Złotych Globów i nagród BAFTA.
STREFA INTERESÓW (The Zone of Interest) – PREMIERA
7 kwietnia (niedziela), godz. 17:15
dramat, Wielka Brytania, Polska, USA 2023 (105 min)
Reżyseria Jonathan Glazer
Obsada: Sandra Hüller, Christian Friedel, Ralph Herforth
W „Strefie interesów” brytyjski reżyser Jonathan Glazer przygląda się domowej idylli w czasach nazistowskich Niemiec. Rudolf (Christian Friedel) wraz z żoną Hedwig (Sandra Hüller) oraz czwórką dzieci i psem mieszkają w przestronnym, pedantycznie czystym domu z wypielęgnowanym ogrodem i szklarnią. Celebrują rodzinne obiady, marzą o wakacjach w ukochanych Włoszech. W weekendy lubią popływać kajakami lub pospacerować po lesie z przyjaciółmi. Jednak zza ścian ich domu często dobiegają niepokojące odgłosy, a czasem rozpaczliwe krzyki, ponieważ Rudolf Höss jest komendantem obozu koncentracyjnego Auschwitz-Birkenau.
„Strefa interesów” to porażające studium banalności zła, w którym nigdy nie jesteśmy świadkami ludobójstwa ani obozowej rzeczywistości. Wszystko, co brutalne, od czego chce się odwrócić wzrok, zostaje wypchnięte poza dom Rudolfa i Hedwig, hermetycznie zamknięte poza ich codziennym życiem. Rodzinną sielankę tylko od czasu do czasu zakłóca dym z pobliskich kominów obozu. Czy można urządzić sobie sterylny raj w cieniu cudzego piekła, tak aby jego ślady nie przeniknęły do świadomości i sumienia?
Film Jonathana Glazera, twórcy „Under the Skin” oraz kultowych teledysków Massive Attack i Radiohead, jest polską koprodukcją, za którą – po stronie polskiej – odpowiadała Ewa Puszczyńska, producentka „Idy” i „Zimnej wojny”. „Strefa interesów” to wybitna, w całości zrealizowana w Polsce, nowatorska reinterpretacja kina Zagłady, nagrodzona Grand Prix na festiwalu w Cannes oraz nominowana do Oscara w 5 kategoriach, w tym dla Najlepszego Filmu. Za muzykę odpowiada Mica Levi, a autorem zdjęć jest nominowany do Oscara Łukasz Żal („Zimna wojna”, „Ida”). To głęboko wstrząsające, otwierające oczy dzieło, które wychodzi poza ramy filmu – i przejdzie do historii kina.
FILM OTRZYMAŁ 5 NOMINACJI DO OSCARÓW 2024, W KATEGORIACH: NAJLEPSZY FILM, NAJLEPSZA REŻYSERIA, SCENARIUSZ ADAPTOWANY, DŹWIĘK I PEŁNOMETRAŻOWY FILM MIĘDZYNARODOWY. OSTATECZNIE ZWYCIĘŻAJĄC W KATEGORIACH NAJLPSZY FILM MIĘDZYNARODOWY I DŹWIĘK.
PERFECT DAYS (Perfect Days) – PREMIERA
7 kwietnia (niedziela), godz. 19:15 – POKAZ PRZEDPREMIEROWY
12 kwietnia (piątek), godz. 17:00
13 kwietnia (sobota), godz. 17:00
14 kwietnia (niedziela), godz. 17:00
16 kwietnia (wtorek), godz. 17:00
17 kwietnia (środa), godz. 17:00
18 kwietnia (czwartek), godz. 17:00
dramat, Niemcy, Japonia 2023 (123 min)
Reżyseria Wim Wenders
Obsada: Kōji Yakusho
Nowy film twórcy „Lisbon Story" i „Nieba nad Berlinem" to medytacja nad prostotą i pięknem życia. W „Perfect Days" Wim Wenders opowiada historię japońskiego everymana, dla którego każdy dzień wypełniony jest czynnościami składającymi się na poezję codzienności.
Mieszkający we współczesnym Tokio Hirayama (w tej roli fantastyczny Kōji Yakusho, nagrodzony za swoją rolę na festiwalu w Cannes) to człowiek małomówny i zamknięty w sobie, jednak przepełniony miłością do świata i innych. Podążając za bohaterem, odkrywamy kolejne rytuały, w które angażuje się on z całkowitym oddaniem. Z czasem nawet prozaiczna praca Hirayamy, porządkującego miejskie toalety (każda jest architektonicznym arcydziełem), okazuje się niezwykłym ceremoniałem.
Ścieżką dźwiękową jego życia stają się harmonijne dźwięki tokijskiej ulicy oraz utwory w wykonaniu The Velvet Underground, Lou Reeda, Patti Smith i Niny Simone. Film Wendersa to uzdrawiające kino zmieniające codzienność w magię.
FILM OTRZYMAŁ NOMINACJĘ DO OSCARA DLA NAJLEPSZEGO FILMU MIĘDZYNARODOWEGO.
15. LGBT+ FILM FESTIVAL
12-18 KWIETNIA
Jubileuszowa, 15. edycja LGBT+ Film Festival Poland już od 12 kwietnia w Szczecinie w Kinie Zamek i kolejno w wybranych kinach w całej Polsce! Święto queerowego kina, produkcje zaangażowane w sprawy, które dotyczą nie tylko społeczności LGBT+, ale nas wszystkich! „15 lat obecności na kinowych ekranach to nasz wspólny sukces, będziemy go jak zawsze świętować z naszymi widzkami i widzami w wyjątkowym stylu" - mówią organizatorzy.
LGBT+ Film Festival jest największym świętem kina LGBT+ w Europie Środkowo-Wschodniej. Odważne, queerowe kino artystyczne, hity światowych festiwali, filmy bezkompromisowych wizjonerek i wizjonerów.
LGBT+ Film Festival powraca do Szczecina z zestawem sześciu znakomitych filmów.
Oficjalna strona festiwalu: www.LGBTfestival.pl
HARMONOGRAM 15. LGBT+ FILM FESTIVAL W KINIE ZAMEK
BIG BOYS
12 kwietnia (piątek), godz. 19:30
dramat/komedia, USA 2023 (90 min)
Reżyseria Corey Sherman
Obsada: Isaac Krasner, Dora Madison, David Johnson III
Wchodzenie w dorosłość nigdy nie jest szczególnie łatwe, ale czasem staje się złośliwie skomplikowane. Na przykład wtedy, gdy ukochana kuzynka Jamiego zabiera na wakacyjny wyjazd swojego chłopaka, Dana. Czternastolatek nie jest zachwycony, ale wkrótce okazuje się, że starszy o dwanaście lat Dan imponuje mu swoimi umiejętnościami, a między tą dwójką zawiązuje się szczególna męska więź, znacząca dla nastolatka więcej, niż jest gotowy przyznać sam przed sobą. Wychowany w przekonaniu, że homofobiczna męskość, oparta na fizycznej sile jest słuszna i zapewnia przetrwanie, Jamie leczy kompleksy powielając toksyczne schematy. W głębi duszy jednak zaczyna dostrzegać, kim jest naprawdę, a ważną rolę w odkrywaniu tożsamości ma dojrzała postawa Dana.
Reżyser Corey Sherman zawarł w komedii „Big Boys” autobiograficzne refleksje, zwracając uwagę, że body shaming i kompleksy na punkcie sylwetki dotyczą nie tylko kobiet, ale i mężczyzn, bez względu na wiek.
DRIFTER
13 kwietnia (sobota), godz. 19:30
dramat, Niemcy 2023 (79 min)
Reżyseria Hannes Hirsch
Obsada: Lorenz Hochhuth, Cino Djavid, Gustav Schmidt
Oto nowy początek w nowym mieście: dwudziestokilkuletni Moritz przeprowadza się ze swoim chłopakiem do Berlina. Ich związek jednak szybko się kończy. Oszołomiony sytuacją, ale i ciekawy wielkomiejskiego życia bohater wyrusza na poszukiwanie nowych erotycznych doznań i znajomości, by potem dać się ponieść atrakcjom nocnego szaleństwa w mieście, którego queerowa strona jest niezwykle barwna i ekscytująca. Konstelacje relacji i tożsamości, eksperymenty z używkami oraz znajomości zawierane na chwilę, ale z nadzieją na coś więcej – debiut fabularny Hannesa Hirscha to świeże spojrzenie na berlińską scenę gejowską.
KLIMAKTERIET
14 kwietnia (niedziela), godz. 19:30
dramat, Argentyna 2023 (67 min)
Reżyseria Juan Manuel D'Emilio
Obsada: Susi Andersen, Mara Bestelli, Alejandra Carattoli
W życiu kobiety w średnim wieku, żony reżysera teatralnego, pojawiają się dwa nieoczekiwane zjawiska. Jednym z nich jest menopauza, drugim – młoda aktorka, z którą współpracuje jej mąż. Nagła fala emocji wstrząsa nudnym życiem w opustoszałym nadmorskim kurorcie... Czarno-białe slow cinema z Argentyny.
QUEENDOM
16 kwietnia (wtorek), godz. 19:30
dokumentalny, USA/Francja 2023 (98 min)
Reżyseria Agniia Galdanova
Niczym młody David Bowie, jest przybyszką z innej planety – cały świat jest dla niej jednym wielkim wybiegiem. „Queendom” to magnetyczny portret 21-letniej drag queen. Gena wygląda jak wystylizowana rzeźba – z taśmy klejącej, śmieci i kosmetyków do makijażu tworzy sugestywne i mroczne kreacje, w których pojawia się w przestrzeni publicznej i na swoich social mediach. Dorastała w miasteczku zbudowanym na miejscu dawnego rosyjskiego gułagu – dziś ze swoimi radykalnymi występami pojawia się w supermarketach, na stacjach metra i na moskiewskich ulicach. Ta bezwstydna obecność to jej sposób na protest wobec traktowania osób LGBTQ+ przez rząd w skrajnie konserwatywnej Rosji Putina. Jej samotny bunt ma jednak wysoką cenę, gdy przez swoje radykalne występy jest zmuszona do emigracji. Ten filmowy portret z pogranicza sztuki i aktywizmu, kina dokumentalnego i science-fiction, pokazuje nie tylko wewnętrzny wszechświat Geny – to również starcie między starą i młodą Rosją. „Queendom” przypomina, że drag zawsze był polityczny – Gena o tym pamięta i nie zamierza udawać pokory.
PRZEBUDZONE (Upon Waking)
17 kwietnia (środa), godz. 19:30
romans, USA 2023 (107 min)
Reżyseria Max Rissman
Obsada: Sherilyn Fenn, Chris Zylka, Elsie Hewitt
Kobieca historia miłosna w nieziemskim stylu. Dwie młode dziewczyny, które zmagają się z wewnętrznymi demonami, ulegają zatruciu tlenkiem węgla na pierwszej randce. Gdy obie zapadają w śpiączkę, ich dusze muszą nauczyć się kochać, by zyskać nową szansę na życie. „Przebudzone” to historia o przezwyciężaniu lęku przed śmiercią, a także pokonywaniu oporu przed intymnością. Bohaterki zmagają się z tematami przebaczania, kojenia bólu po porzuceniu, zadają sobie pytania o poświęcenie i bezwarunkową miłość, próbując stawić czoła ciemnym zakamarkom swoich dusz.
DOJRZAŁE WYZWANIA W MIŁOŚCI (The second golden age, challenges of love)
18 kwietnia (czwartek), godz. 19:30
dramat, Węgry 2003 (92 min)
Reżyseria Mária Takács
Obsada: Tünde Bacskó, Emese Vasvári, Zoltán Tölgyesy
Niezależna produkcja z Węgier, którą autorki nazywają „telenowelą o prawach człowieka". Para kobiet w średnim wieku i duszna atmosfera małego węgierskiego miasteczka – czy skończy się polowaniem na czarownice? Do nauczycielki rysunku wprowadza się jej partnerka, malarka. Plotki szybko się rozchodzą, atmosfera w okolicy zaczyna wrzeć, a lokalna bibliotekarka planuje zorganizować czytanie książki, w której Kopciuszek pochodzi z romskiej rodziny, zaś Królowa Śniegu jest lesbijką...
Ta historia zdarzyła się naprawdę – scenariusz napisało życie i członkowie lokalnej społeczności, którzy postanowili też zagrać w filmie razem z profesjonalnymi aktorami. Film jest szczególnie istotny w kontekście dyskryminujących działań węgierskiego rządu, a w moralnej panice węgierskiej prowincji odnajdziemy niestety podobieństwa do polskich realiów.
***
THE CHOSEN 4: WYBRANI (ODC. 1-2)
13 kwietnia (sobota), godz. 14:30
dramat, USA 2023 (135 min)
THE CHOSEN 4: WYBRANI (ODC. 3-4)
14 kwietnia (niedziela), godz. 14:30
dramat, USA 2023 (120 min)
THE CHOSEN 4: WYBRANI (ODC. 5-6)
27 kwietnia (sobota), godz. 14:00
dramat, USA 2023 (133 min)
THE CHOSEN 4: WYBRANI (ODC. 7-8)
28 kwietnia (niedziela), godz. 14:00
dramat, USA 2023 (160 min)
Reżyseria Dallas Jenkins
Obsada: Jonathan Roumie, Paras Patel, Erick Avari, Shahar Isaac
„Boję się tego, co ma nadejść... Historia zbliża się do końca" – tymi słowami Jezusa rozpoczyna się kolejny, czwarty już sezon kultowego serialu The Chosen. Zdaniem jego twórcy, Dallasa Jenkinsa ten sezon będzie najbardziej emocjonalny ze wszystkich. Śmierć Jana Chrzciciela rozpoczyna ciąg najbardziej dramatycznych wydarzeń. Jezus zbliża się do pełnego zrealizowania ziemskiej misji. Proroctwa się wypełniają. Wybrani są zdezorientowani. Co się dalej zdarzy? Judasz, obracając w ręku srebrnikiem, walczy z pożądliwą pokusą. Marię Magdalenę przeszywa niespotykany lęk, gdy spogląda na kamienny grób. Jezus ukradkiem płacze. Śmierć, nieszczęście, katastrofa wiszą w powietrzu... Finał zbliża się wielkimi krokami.
„The Chosen” to serial oparty na Biblii, który odniósł spektakularny sukces i cieszy się niesłabnącym zainteresowaniem na całym świecie (zarówno wśród wierzących, jak i niewierzących). Jest projektem medialnym wszech czasów finansowanym przez społeczność.
Odpowiadając na liczne pytania naszych widzów, podczas kwietniowych pokazów, w Kinie Zamek zaprezentowane zostaną wszystkie odcinki IV sezonu tej produkcji.
ANSELM (Anselm - Das Rauschen der Zeit)
22 kwietnia (poniedziałek), godz. 17:00
23 kwietnia (wtorek), godz. 19:00
30 kwietnia (wtorek), godz. 19:15
2 maja (czwartek), godz. 17:00
dokumentalny Niemcy, Włochy, Francja 2023 (93 min)
Reżyseria Wim Wenders
Prezentowany w Cannes portret niemieckiego artysty Anselma Kiefera jest jak jego wielkoformatowe rzeźby – choć monumentalny, nie porzuca ludzkiej perspektywy. I nie jest to na pewno klasyczny dokument z „gadającymi głowami”. Po pamiętnej Pinie Wim Wenders proponuje kolejne immersyjne doświadczenie filmowe (realizacja trwała dwa lata), dzięki któremu możemy wkroczyć do świata twórcy i jego dzieł. Fabularyzowane sceny, materiały archiwalne i zrealizowane w 3D ujęcia z gigantycznej pracowni składają się na zniuansowany obraz człowieka walczącego z powojenną zbiorową amnezją. Urodzony w 1945 roku Kiefer, uczeń Josepha Beuysa – na początku kariery przez niektórych uznawany za zwykłego prowokatora, a nawet sympatyka nazizmu – upominał się w swoich pracach o pamięć trudnej przeszłości Niemiec, tak jak Heinrich Böll w literaturze. Wenders wędruje z kamerą po wielohektarowym terenie we francuskim Barjac – studiu artystycznym, a zarazem ulegającej entropii wystawie. Budowanie i rozpad, mit i konkret, świadectwo i zanik – te fascynacje widać w tworzonych przez Kiefera obiektach: kilkupiętrowych betonowych wieżach czy podziemnych tunelach. Jednocześnie reżyser pozwala sobie na czuły filmowy gest – spotkanie małego Anselma (w tej roli kuzyn Wendersa) z cenionym artystą.
PIEŚNI ZIEMI (Fedrelandet)
22 kwietnia (poniedziałek), godz. 19:00 MIĘDZYNARODOWY DZIEŃ ZIEMI
23 kwietnia (wtorek), godz. 17:00
24 kwietnia (środa), godz. 17:00
dokumentalny, Norwegia 2023 (90 min)
Reżyseria Margreth Olin
Zapierający dech wizualno-dźwiękowy poemat w którym reżyserka Margreth Olin, przez cztery pory roku, towarzyszy ojcu w wędrówkach przez dzikie, górskie rejony zachodniej Norwegii, by podążając z kamerą śladami przodków, odpowiedzieć sobie na pytanie: skąd jestem? Dziewicza w tym rejonie natura pulsuje nieustającym cyklem narodzin i śmierci. Film, poprzez oszałamiające obrazy i wibrujące dźwięki, odsłania przed nami świat intymny i zarazem bardzo uniwersalny.
„Od lat marzyłam, by zrobić taki film. Zastanawiałam się jak najlepiej sportretować głęboką więź człowieka z przyrodą i wróciłam do domu, by odwiedzić mojego ojca” – wyznała autorka dokumentu, Margreth Olin. „Mój ojciec ma teraz 86 lat i być może jego pokolenie jest ostatnim, które posiada głęboką wiedzę o tym, jak dbać o naturę”.
UCIECZKA Z KINA WOLNOŚĆ – KLASYKA FILMU NA 60. URODZINY KINA ZAMEK W SZCZECINIE
24 kwietnia (środa), godz. 19:00
dramat, Polska 1990 (88 min)
Reżysera Wojciech Marczewski
Obsada: Janusz Gajos, Teresa Marczewska, Zbigniew Zamachowski
Lata 80. XX w. Postaci wyświetlanego w kinie "Wolność" filmu porzucają swoje role i nawiązują kontakt z widzami. Okręgowy cenzor stosuje środek zapobiegawczy: każe wykupić wszystkie seanse, jednak wirus buntu przenosi się na ulice. I wtedy partyjna "góra" nakazuje spalić kopię filmu. Jeden z najbardziej oryginalnych filmów okresu przełomu. Podszyta absurdem, nawiązująca do "Mistrza i Małgorzaty" Bułhakowa i "Purpurowej róży z Kairu" Allena metaforyczna opowieść o końcu opresyjnego ustroju, ale też uniwersalna przypowieść o człowieku, który, choć upadł, próbuje odzyskać godność i wolność.
Prezentacja filmu z okazji 80. urodzin Wojciecha Marczewskiego, jednego z najwybitniejszych twórców w historii polskiego kina.
VINCENT MUSI UMRZEĆ (Vincent doit mourir)
25 kwietnia (czwartek), godz. 17:00
30 kwietnia (wtorek), godz. 17:00
1 maja (środa), godz. 17:00
2 maja (czwartek), godz. 19:00
dramat/komedia/thriller, Francja, Belgia 2023 (108 min)
Reżyseria Stephan Castang
Obsada: Karim Leklou, Vimala Pons, François Chattot
Vincent (Karim Leklou) musi umrzeć, choć nikt za bardzo nie wie dlaczego. Jeszcze przed chwilą był wcieleniem przeciętności – pracował w korporacji, umawiał się na randki z Tindera, mieszkał w normalnym mieszkaniu i chodził na piwo z kumplami. Pewnego dnia zostaje jednak zaatakowany w pracy przez stażystę, który po całym zajściu nie jest w stanie powiedzieć nic o swojej motywacji. Kolejnego dnia Vincenta próbuje zabić ktoś inny. A kolejnego inny. Główny bohater postanawia sprawdzić, dlaczego nagle stał się wrogiem publicznym numer jeden. W rozwiązaniu zagadki pomaga mu tajemnicza kelnerka (Vimala Pons) i pies Sułtan.
W swoim pełnometrażowym debiucie – zgrabnie łączącym thriller, kino apokaliptyczne i czarną komedię – Stéphan Castang stawia pytania o źródła przemocy i metody funkcjonowania społecznego przyzwolenia na nią. Udaje mu się przy tym uzyskać nieoczekiwany efekt: oto thriller, w którym to my – widzowie – jesteśmy czarnymi charakterami. A ponieważ świetny pomysł wyjściowy wspierają tu doskonałe zdjęcia Manuela Dacosse, trudno się dziwić, że „Vincent musi umrzeć” był jednym z najchętniej dyskutowanych filmów zeszłorocznego festiwalu w Cannes. I przy okazji filmem, o którym natychmiast po seanse chce się rozmawiać.
JOIKA
26 kwietnia (piątek), godz. 17:00
28 kwietnia (niedziela), godz. 17:00
1 maja (środa), godz. 19:15
dramat, Polska, USA. Nowa Zelandia 2023 (110 min)
Reżyseria James Napier Robertson
Obsada: Talia Ryder, Diane Kruger, Karolina Gruszka, Tomasz Kot, Borys Szyc
Młoda, ambitna balerina opuszcza dom i bliskich w rodzinnym Teksasie dla świata rosyjskiego baletu i jako jedna z pierwszych Amerykanek zostaje przyjęta do Moskiewskiej Akademii Baletu Bolszoj. Pracując z legendarną nauczycielką - Tatyaną Volkovą - Joy Womack trenuje, aby pewnego dnia zostać́ primabaleriną. Za pięknem tańca czai się̨ jednak świat pełen bólu i brutalnej rywalizacji. Joy jest zmuszona przekroczyć́ granice swojej fizyczności i psychiki, kładąc na szali swoje zdrowie, relacje, a być́ może nawet całe swoje życie, w podróży do odkrycia i zrozumienia, co naprawdę̨ oznacza być́ najlepszą.
W produkcji zobaczymy znanych polskich aktorów: Tomasza Kota, Borysa Szyca oraz Karolinę Gruszkę, którzy wystąpią u boku międzynarodowych gwiazd, m.in. Diane Kruger i Talii Ryder. Film jest wizualnym świętem, przedstawiającym nie tylko świat baletu, ale także osobistą, poruszającą historię o dążeniu do perfekcji, pasji i determinacji.
Talia Ruder, wcielająca się w rolę Joy i Diana Kruger, grająca postać Tatiyany Volkovoy, to aktorki, które mają baletowe doświadczenie, co dodaje ich kreacjom autentyczności. Zdjęcia do filmu kręcone były częściowo w Warszawie, której sceneria ma przypominać Moskwę.
TOURNÉE NOWYCH HORYZONTÓW W SZCZECINIE
25-28 KWIETNIA 2024
W ramach tegorocznego tournée (które w tym roku odbędzie się w jednej dacie w całej Polsce) pokazane zostaną 4 hity Festiwalu Nowe Horyzonty, które łączy motyw natury - idealna propozycja na przedmajówkowy weekend.
SAMSARA
25 kwietnia (czwartek), godz. 19:00
dramat, Hiszpania 2023 (114 min)
Reżyseria Lois Patiño
Obsada: Amid Keomany, Toumor Xiong, Simone Milavanh
Zdobywca Nagrody Specjalnej Jury na Berlinale, najnowszy film Loisa Patiño. Magiczna, przepełniona współczuciem, łagodna, a przy tym przeszywająca „Samsara” na początek zabiera nas do Laosu i zostawia na łonie oszałamiającej bujnej natury w towarzystwie młodziutkich buddyjskich mnichów. Widzimy, jak u łoża Mony pewien chłopiec czyta Tybetańską księgę umarłych, by pomóc jej przeprawić się na tamten świat. Laotański rozdział tej opowieści, obfitujący w zachwycające obrazy, których nie powstydziłby się Apichatpong Weerasethakul, też kończy się przeprawą: zaskakującym reżyserskim gestem, który zamienia seans w przeżycie spoza kinowego banału, w doświadczenie immersyjne, dowodzące, że czasem najwięcej widać, gdy zamknie się oczy. A gdy je otworzymy, będziemy już w zupełnie innym miejscu.
DELIKWENCI (The Delinquents / Los delincuentes)
26 kwietnia (piątek), godz. 19:00
dramat, Argentyna, Brazylia, Luksemburg, Chile 2023 (189 min)
Reżyseria Rodrigo Moreno
Obsada: Daniel Elias, Esteban Bigliardi, Margarita Molfino
„Delikwenci” Rodrigo Moreno to jeden z niekwestionowanych przebojów ostatniego Cannes. Ta przezabawna, nieprzewidywalna, pełna fantazji i uroku opowieść rozpoczyna się jak dramat obyczajowy o sfrustrowanym monotonną egzystencją urzędniku, by nieoczekiwanie zamienić się w rasowy kryminał o napadzie na bank. A to dopiero początek! Moreno przekonuje nas bowiem, że prawdziwe życie i prawdziwe kino zaczyna się wtedy, kiedy ściągamy uniformy, radykalnie zrywamy z kieratem codzienności, iluzją zawodowego i artystycznego bezpieczeństwa i z egzystencjalną i kinową rutyną. Jego bohaterowie, kasjerzy Román i Morán, wkraczają więc na terytorium przygody, gdzie w towarzystwie bohemy będą poznawać wartość (i cenę) wolności. Prezentowana w sekcji Un Certain Regard arthouse’owa komedia kryje w sobie – niczym sejf, którego zawartość plądrujemy z zachwytem – mnóstwo niespodzianek.
WŚRÓD WYSCHNIĘTYCH TRAW (About Dry Grasses / Kuru Otlar Üstüne)
27 kwietnia (sobota), godz. 19:00
dramat, Turcja, Francja, Niemcy, Szwecja 2023 (197 min)
Reżyseria Nuri Bilge Ceylan
Obsada: Deniz Celiloğlu, Merve Dizdar, Musab Ekici
Mistrz kina tureckiego Nuri Bilge Ceylan, autor „Uzaka”, „Pewnego razu w Anatolii” i „Zimowego snu”, ponownie zachwycił publiczność festiwalu w Cannes (nagroda aktorska dla Merve Dizdar) kinem melancholijnym i epickim w metrażu (ponad trzy godziny). Główny bohater Samet wraca do zanurzonej w śniegu anatolijskiej wioski, gdzie jest nauczycielem plastyki. Czuje się lepszy niż wszyscy wokół niego, czeka na awans, tymczasem zostaje oskarżony przez dwie uczennice o niewłaściwe zachowanie… Ceylan kreśli portret człowieka zapatrzonego w puste ideały, kogoś kategorycznie wierzącego w system wartości, który sam stworzył – wiecznie oskarżającego, miotającego się, oślepionego swoim egoizmem. Wśród wyschniętych traw to studium narcyzmu – cierpliwie zbudowane z impresji, fenomenalnych dialogów, emocjonalnych starć i prostych, choć przemyślanych statycznych ujęć. To kino piękne wizualnie, zatopione w dygresjach, pełne przenikliwych sformułowań. Ceylan pozostaje wierny sobie – i dobrze!
EUREKA
28 kwietnia (niedziela), godz. 19:00
dramat, Argentyna, Francja, Portugalia 2023 (146 min)
Reżyseria Lisandro Alonso
Obsada: Viggo Mortensen, Chiara Mastroianni, Luísa Cruz
Pierwszy od dziewięciu lat film Lisandro Alonso (Los muertos, Fantasma, Liverpool, Jauja) miał premierę w Cannes w ramach pokazów specjalnych. Enigmatyczne, oniryczne dzieło Argentyńczyka płynnie przemieszcza się pomiędzy kilkoma epokami, gatunkami i konwencjami. Czarno-biały western (z Chiarą Mastroianni i Viggo Mortensenem w obsadzie), skąpany w czerwono-niebieskich światłach radiowozu współczesny kryminał, którego akcja rozgrywa się w rezerwacie Indian w Dakocie i wreszcie zanurzona w latach 70. przypowieść o winie, karze i gorączce złota w amazońskiej dżungli. „Eureka” skupia się na kwestii reprezentacji. Jej bohaterowie, rdzenni mieszkańcy obu Ameryk, zamknięci są w narzuconych im ramach, a ucieczką przed przesądzonym przez kolonizację (także artystyczną) losem, jest nieustanny ruch, przemieszczenie w stronę tego, co nieuchwytne. Tym procesom podlega także sam film, który nie przywiązując się do żadnej narracji, uwalnia od ich kategoryczności zarówno bohaterów, jak i widzów. To, co łączy wszystkie „części” Eureki, to hipnotyczny rytm, gęstość i uroda obrazów. Jednym z producentów filmu jest wybitny amerykański dokumentalista Roberto Minervini.
SPOTKANIA I WYKŁADY
SZCZECIŃSKI SALON POEZJI
18 kwietnia (czwartek), godz. 17:30
Sala Anny Jagiellonki
Bilety: 20 zł
Wybór wierszy, słowo wstępne i prowadzenie – Michał Józef Kawecki, twórca i gospodarz Szczecińskiego Salonu Poezji
Oprawa muzyczna – Oleg Wolański (akordeon)
Gościem Michała Józefa Kaweckiego będzie Józef Baran, wybitny poeta, autor dzienników i eseista. Wielokrotnie nagradzany, m.in. nagrodą Fundacji Kościelskich (Genewa 1980), Nagrodą Stołecznego Królewskiego Miasta Krakowa (2006), wyróżnieniem amerykańskiego PEN West za tom polsko-angielski „In a Flash” (Los Angeles 2001), nagrodą Orfeusza Czytelników (2021). Na swoim koncie ma blisko 40 książek, jego wiersze tłumaczone były na ponad 20 języków, w tym angielski, niemiecki, hiszpański, szwedzki i hebrajski. Ważną częścią w jego dorobku są również Dzienniki, choćby „Podróże z tej i nie z tej ziemi” – poetyckie impresje z wypraw m.in. do Australii, Ameryki, Brazylii i Singapuru. Zdaniem Józefa Barana: „W każdym z nas jest nieskażone źródełko, niepodobne do innych źródełek, jedyne, niepowtarzalne. Tylko trzeba je w sobie odkryć i nauczyć się czerpać stamtąd (…) Poezja jest wartością dodaną. Rodzi się zarówno z nadwyżki radości, bólu, cierpienia, miłości, jak i braku, głodu, pustki. Mieni się różnymi nastrojami jak życie, jak pory roku. Także humorem. Autodystans, autoironia są niesamowicie ważne przy pisaniu i wierszy, i dzienników. Poza tym ważne jest odczuwanie istnienia Boga czy absurdu istnienia, ta perspektywa metafizyczna.”
Dopełnieniem wierszy, które przeczyta sam autor wspólnie z zaproszonymi gośćmi, będzie rozmowa Gospodarza Salonu z Poetą.
TEATR
Spektakle dla dorosłych
POZORY MYLĄ
20 i 21 kwietnia (sobota i niedziela), godz. 17:00
Sala Kina Zamek, wejście A
Bilety: 35 i 30 zł (ulgowy)
Autor: Thomas Bernhard
Przekład: Jacek Kaduczak
Reżyseria i koncepcja scenograficzna: Tomasz Kaczorowski
Występują Marian Dworakowski i Przemysław Walich
Muzyka: Miłosz Sienkiewicz
Kostiumy: Justyna Banasiak
Prawa autorskie: Suhrkamp Verlag A.G. Berlin, w Polsce Agencja Dramatu i Teatru ADiT
„Pozory mylą” to dramat wyjątkowy w dorobku Thomasa Bernharda, inny, bardziej czuły. Skupiony na relacjach dwóch braci, którzy pod koniec życia szukają się z powrotem, próbują odbudować relacje – mówi reżyser Tomasz Kaczorowski. – Ale to także opowieść o sztuce i uprawiających ją, o konflikcie, która ze sztuk jest ważniejsza. Także o tym, po co jest teatr.
Dramat Thomasa Bernharda to fascynująca i jednocześnie przerażająca opowieść o starzeniu się, dziwaczeniu i zagubieniu, nie pozbawiona jednak swoistych akcentów humorystycznych.
Karol (niegdyś słynny artysta cyrkowy) i Robert (marzący o powrocie na scenę aktor) to bracia, których łączy miłość do jednej kobiety i wspólny temat – sztuka. Choć obaj nienawidzą tego rytuału, to jednak w każdy wtorek spotykają się u Karola, a w każdy czwartek u Roberta, by wypominać sobie swoje dawne, prawdziwe i wyimaginowane winy.
Thomas Bernhard (1931 – 1989) był wybitnym austriackim pisarzem, jednym z najważniejszych twórców literatury niemieckojęzycznej w XX w. Jego dzieła, mimo licznych przekładów na język polski, rzadko goszczą na deskach teatrów. Barierą jest trudność w dostępie do licencji, wynikająca z testamentu pisarza. W Polsce twórczość Bernharda stała się znana głównie dzięki znakomitym spektaklom Krystiana Lupy. Dramat „Pozory mylą” w Teatrze Piwnica przy Krypcie miał swoją polską prapremierę.
BURMISTRZ
Spektakl według tekstu Tomasza Jachimka
27 kwietnia (sobota), godz. 17:00
Sala Kina Zamek, wejście A
Bilety: 30 i 25 zł (ulgowy)
Występuje Adam Dzieciniak
Reżyseria Waldemar Patlewicz
Wykonanie Adam Dzieciniak
Scenografia Paweł Lewandowski
„Burmistrz” Teatru Piwnica przy Krypcie to pełen anegdot i przebojów monodram w wykonaniu znakomitego Adama Dzieciniaka na podstawie tekstu Tomasza Jachimka, artysty kabaretowego, konferansjera, publicysty i tekściarza. Reżyserem jest Waldemar Patlewicz, którego widzowie zamkowego teatru znają już z cenionego (kilkanaście lat na afiszu) spektaklu „Kolega Mela Gibsona”.
Tytułowy burmistrz, najlepszy w dziejach miasteczka (stanowisko piastuje już 40 lat), kończy właśnie 70 lat. To idealna okazja do spektakularnego odejścia na emeryturę. Uroczystość zaplanowana jest w każdym detalu. Najpierw pożegnanie w magistracie, później uroczysta msza święta w kościele, a na końcu dostojny pochód ulicami miasteczka. 70 minut celebry na 70 urodziny. Czy ceremonia zadowoli burmistrza, współpracowników, jego rodzinę i mieszkańców miasta?
Spektakl dla dzieci
MISIACZEK
20 i 21 kwietnia (sobota i niedziela), godz. 9:30
27 kwietnia (sobota), godz. 9:30
Sala 101, wejście A
Bilety: 20 zł (dziecko), 30 zł (opiekun)
Reżyseria Paweł Niczewski
Opieka artystyczna Anastasiia Miedviedieva
Muzyka Jacek Gałkiewicz
Teksty piosenek Marta Guśniowska
Scenografia, kostiumy: Agnieszka Miluniec, Maciej Osmycki
Występują Magdalena Dudek, Paweł Niczewski
Spektakl dla dzieci od 18. miesiąca do 6 lat
Spektakl na podstawie materiału literackiego Marty Guśniowskiej.
W lesie jakich wiele, mieszkał sobie zwykły niedźwiadek. Miał kochającą Mamusię i oddanych przyjaciół. Ale pewnego dnia coś się zmieniło. Co się dzieje z Misiaczkiem? Miłość, przyjaźń, kłopoty. Misiaczek - nieznana historia.
WYSTAWY CZASOWE
Wystawa Fotoklubu Zamek
KOBIETA…
Do 6 maja
Hol wschodni
Wstęp wolny
Kobiety - muzy, inspiracje, bohaterki codzienności. Ich różne oblicza uchwycone w obiektywie fotografów członków Fotoklubu Zamek. Zdjęcia ukazują piękno kobiet, ich siłę oraz indywidualne historie.
Autorzy prac:
Andrzej Krupiński, Andrzej Wizimirski, Anna Czerwik, Artur Klimek, Beata Bogusławska, Bożena Żylińska, Danuta Borek, Elżbieta Białończyk, Emilia Żabkiewicz, Joanna Lebioda, Jolanta Lalak, Krzysztof Lachowicz, Marek Bogdziński, Mieczysław Marków, Monika Mazurek, Paweł Kozanecki, Piotr Kaźmierczak, Regina Nowotarska, Stanisław Bąbolewski, Wojciech Szlachcikowski.
WYSTAWY STAŁE
Skrzydło Południowe, wejście L
Czynne od wtorku do niedzieli, godz. 10:00 – 17:00. Bilety 10 i 6 zł (ulgowe); łączony bilet na Wieżę Dzwonów i wystawy: 15 i 10 zł (ulgowy).
16 kwietnia – wystawy w Skrzydle Południowym czynne w godz. 14:00-17:00
WŁADCY DAWNEGO POMORZA - SARKOFAGI KSIĄŻĘCE Z KRYPTY ZAMKOWEJ W SZCZECINIE
Wykonane z cyny w XVI i XVII wieku sarkofagi książęce to jedne z najcenniejszych zachowanych pozostałości po dawnych władcach Pomorza – książętach z dynastii Gryfitów. Ozdobnie opracowane w artystycznych formach stanowią unikalne źródło wiedzy na temat obyczajów pogrzebowych oraz sztuki dawnego Pomorza w epoce nowożytnej.
SZTUKA I RZEMIOSŁO ARTYSTYCZNE XVI i XVII W.
Prezentowane na wystawie obiekty: dzieła malarskie, stolarsko-snycerskie, wyroby jubilerskie, płatnerskie, rusznikarskie – przedmioty artystyczne i codziennego użytku – dają wgląd w wyposażenie dawnych dworów i bogatych domów mieszczańskich.
Wiele z nich to obiekty analogiczne do tych, jakie różnymi drogami docierały do Szczecina i na Pomorze, a także wchodziły w skład majątków władających Pomorzem książąt i ich rodzin.
POMORSKIE FUNERALIA
Epitafia i inne cenne fundacje kościelne powstawały na terenach Pomorza Środkowego i Zachodniego przez cały wiek XVII i XVIII. Dziś te artystyczne wytwory, choć często nie pełnią już funkcji jakie im przeznaczono, stanowią ważne świadectwo tradycji, bogatych zwyczajów dawnych mieszkańców Pomorza, a także dowód umiejętności i kunsztu pracujących na ich usługach artystów i rzemieślników.
NA ZAMKOWYCH DZIEDZIŃCACH
Wystawy plenerowe
Zamkowe dziedzińce czynne codziennie w godz. 6:00 – 23:00
ZAMEK KSIĄŻĘCY W SZCZECINIE
Wystawa plenerowa, Duży Dziedziniec
Wstęp wolny
Ekspozycja prezentuje materiały ikonograficzne związane ze szczecińską siedzibą książęcą od czasów średniowiecza do współczesności. Odwiedzający mogą zobaczyć pierwsze znane z rycin przedstawienia zamkowych budowli (E. Sane), widok siedziby książęcej po renesansowej przebudowie za czasów Jana Fryderyka (G. Braun, F. Hogenberg) i rozbudowie o skrzydło muzealne Filipa II (M. Merian). Ukazane są także losy zamku za panowania szwedzkiego (J. Zeuner) oraz jego przekształcenia w czasach pruskich (A. Most) i niemieckich (fotografie archiwalne). Nie brakuje fotografii dokumentujących wojenne zniszczenia i powojenną odbudowę obiektu. Wystawę zamyka opis przeprowadzonej w latach 2014 – 2015 modernizacji skrzydła północnego zamku.
RICHARD HESS. KREACJE INTYMNOŚCI
Wystawa plenerowa, Duży Dziedziniec
Wstęp wolny
W 2016 roku w Zamku Książąt Pomorskich odbyła się przekrojowa prezentacja dorobku Richarda Hessa pn. Kreacje Intymności. Obecnie na Dużym Dziedzińcu podziwiać można pięć prac artysty, które, dzięki uprzejmości rodziny rzeźbiarza stanowią kilkuletni depozyt Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie: ”Koniec Wojny” fragment pomnika „Jeździec IV” ( 1991, brąz), „Wielki Minotaur II”(1989, brąz), „Wielka susząca włosy” (1983, brąz), „Wielka krocząca” (1981, brąz), „Kariatyda III” (1998, brąz).
Richard Hess (1937-2017), jeden z najważniejszych współczesnych rzeźbiarzy niemieckich. Ukończył Wyższą Szkołę Sztuk Wizualnych (HBK) w Berlinie. Tworzył plenerowe i kameralne rzeźby figuratywne o głębokim emocjonalnym wydźwięku. Inspirował się człowiekiem jako indywiduum i jednostką. Tworzył także przejmujące realizacje odnoszące się do wydarzeń społecznych, historycznych i politycznych.
Prace artysty znajdują się obecnie w wielu europejskich instytucjach i muzeach oraz kolekcjach prywatnych.
MAKIETA ZAMKU KSIĄŻĄT POMORSKICH W SKALI 1:100.
Dziedziniec Menniczy
Makieta znajduje się na terenie Dziedzińca Menniczego. Można ją oglądać bezpłatnie w godzinach otwarcia dziedzińców Zamku.
To prawdopodobnie największa makieta z brązu w Polsce. Do jej wykonania wykorzystano około 300 kg brązu. Sporządzili ją rzeźbiarze Stanisław Wysocki i Michał Wysocki z wrocławskiej pracowni Stan Wys Atelier. Twórcy z wielką precyzją wykonali wiele skomplikowanych detali architektonicznych, których Zamek Książąt Pomorskich w Szczecinie jest pełen. Makieta opatrzona jest opisami w języku polskim, angielskim i niemieckim, a także pismem Braille’a.
WIEŻA DZWONÓW
Bilety 10 zł, 6 zł ulgowy
Uwaga! Zamek zastrzega, że w przypadku niesprzyjających warunków atmosferycznych ze względu na bezpieczeństwo punkt widokowy może być czasowo zamykany.
Wieża czynna od wtorku do niedzieli w godzinach 10:00 – 18:00 (ostatnie wejście 17:30)
Poniedziałek Wielkanocny (1 kwietnia) – Wieża i wystawy czynne w godz. 12:00-16:00
Zamek Książąt Pomorskich
ul. Korsarzy 34, 70-540 Szczecin
Strona internetowa:
Na Facebooku:
facebook.com/zamek.szczecin
Instagram:
E-sklep Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie. Gadżety, pamiątki, publikacje
Bilety do nabycia:
przez Internet na bilety.zamek.szczecin.pl/ oraz w Centrum Informacji Turystycznej i Kulturalnej (wejście I z Dziedzińca Menniczego), tel. 91 489 16 30, czynne od poniedziałku do niedzieli w godz. 10:00-18:00, a także w kasie w Skrzydle Wschodnim (wejście A z Dużego Dziedzińca, I p.), tel. 91 434 83 65 - czynna na godzinę przed wydarzeniami w Skrzydle Wschodnim.
Rezerwacje biletów:
Odbiór zarezerwowanych biletów musi nastąpić w ciągu czterech dni od momentu rezerwacji, ale nie później niż cztery dni przed datą danego wydarzenia (nie dotyczy biletów do Kina Zamek, których odbiór może nastąpić w dniu seansu, ale nie później niż 30 minut przed rozpoczęciem seansu).
CENTRUM INFORMACJI KULTURALNEJ I TURYSTYCZNEJ
Centrum Informacji Kulturalnej i Turystycznej (CIKiT) udostępnia informacje o historii Zamku, wydarzeniach w Zamku, najważniejszych zabytkach i atrakcjach turystycznych Szczecina i województwa zachodniopomorskiego oraz o wydarzeniach kulturalnych, w tym także - w miarę pozyskiwanych informacji - o wydarzeniach kulturalnych w województwie. W centrum można nabyć m.in. bilety wstępu do Zamku oraz mapy, przewodniki, książki historyczne i albumy, pamiątki, a także Szczecińską Kartę Turystyczną.
Centrum Informacji Kulturalnej i Turystycznej mieści się w Skrzydle Menniczym (wejście I) Zamku Książąt Pomorskich. Czynne jest od poniedziałku do niedzieli w godz. 10:00-18:00.
Kontakt: [email protected], tel. 91 489 16 30.
Napisz komentarz
Komentarze